„As Living as Opera Can Get Get“: Anarchic Anti-Canon

на Джон Кейдж

Началото беше типично: Oper Frankfurt в Германия помоли Джон Кейдж да напише опера.

Но премиерата през 1987 година не приличаше на нищо в операта до този миг. Кейдж, американски индивидуалист, чиито метафизичен, социално-съзнателни произведения по това време се основават на случайността, начерта комплицирана скица за шоу, което да изведе цялата европейска опера на една и съща сцена - едновременно.

Наричаше се „ Europeras 1 & 2 “, голямо начинание на следен безпорядък, основано с взор към историята и популисткото възобновяване, отсам и заглавието, което допуска по едно и също време „ Euro operas “ и „ вашите опери. ” Всеки детайл, неговото разрастване, несъмнено от I Ching, се разгръщаше без значение от всички останали: артистите изпълняваха арии, несвързани с инструменталния акомпанимент, който не беше обвързван със сцената и дизайна на осветлението, както и със театралните инструкции. (Членовете на публиката също получиха разнородни сюжетни резюмета, които се четат като опера Mad Libs.)

Публиката не беше тъкмо готова да одобри това, което Кейдж им беше сервирал. Лора Кун, която управлява John Cage Trust и работи с него, до момента в който той приготвяше „ Europeras 1 & 2 “, написа в дисертацията си за парчето, че приемането във Франкфурт варира от „ очевиден възторг до не по-малко очевидно комплициране или пренебрежение “. /p> Europeas 3 & 4 ”, който ще получи рядко възобновление тази седмица в Detroit Opera, в продукция, режисирана от Ювал Шарон. В поредицата от творби на Кейдж, която приключи с „ Europera 5 ” през 1991 година, цялото стана по-голямо от неговите елементи, с обвързаност дружно с анархията и възприятието, сподели Шарън, че „ това е толкоз живо, колкото операта може да получи. ”

„ Силата на местността е голяма част от това, което Кейдж прави “, сподели Шарън. „ Вашите “ опери – усещате къде се намирате. “ В Детройт той ще употребява архивни елементи, които може да са познати, само че ще бъдат видени „ в напълно нов подтекст “. Познат костюм от произведение на Вагнер, да вземем за пример, може да съпровожда песен от Моцарт.

Също по този начин в нов подтекст ще бъдат някои от изпълнителите. “Europera 4 ” е съкровен рецитал на двама артисти. В Детройт те ще бъдат нови артисти в работата: бас-баритонът Davóne Tines и мецосопранът Susan Graham.

Шоуто е стъпка отвън зоната на комфорт на Греъм, звезда, по-свикнала със подиуми като Метрополитън опера. Няма да има оркестър, който да я поддържа, тъй че тя ще дава отговор за височината, с която стартира всяка песен. (Тя избра своите фрагменти, само че техният ред и връзка с други детайли са оставени на случайността.) „ За да се оправя допустимо най-лесно, избрах неща, които бяха в моето ДНК “, сподели тя, като довиждане на Дайдон в „ Берлиоз “ Троянците ” и музика на Хендел и Малер. „ Пея четири пиеси, които мога да пея в съня си. “

Тонално, ритмично, даже физически, артистите нямат на какво да се опрат в оперите на Кейдж. „ Той им сподели да упражняват с всевъзможни неща, които се случват към тях “, сподели Кун, „ без значение дали са балони или пластмасови ножове, и да видят дали можете да извършите арията си, без да вършиме неточности. Ако можете да извършите това, като в същото време изпълнявате дейностите си, това е най-голямата част от всичко. “

Постигането на това изисква унищожаване на огромна част от метода, по който артистите са научени да подхождат към операта. „ Често използваме нашите сериозни качества, с цел да преценим дали нещо е положително или красиво, или дали осветлението е мощно или задоволително атмосферно “, сподели Шарън. „ Но упражнението в „ Europeras “ е да заглуши този глас на наказание. Всичко е евентуално красиво и би трябвало да прегърнете това, което не можете да контролирате. “

Неговата работа при подготовката на „ Europeras 3 & 4 “ е била да оказва помощ на артистите да стигнат до тази точка, да се държиш като треньор, толкоз и като режисьор, с цел да култивираш етиката на Кейдж на доверие в опита и един в различен.

„ Това произведение е напълно за развой “, сподели Шарън. „ Нормалния метод, по който мислим за всяка опера, е толкоз телеологичен. Всичко опира до финалната линия. Но с Кейдж процесът е по-голям и премиерата ще бъде единствено част от него. Няма да има такова нещо като съвършенство; просто ще се обръща внимание на всичко, което се случва по пътя. “