Големи, смели и направени от бетон: Защо тези европейски църкви се противопоставят на традицията

Израснал в Обединеното кралство, фотографът Джейми Макгрегър Смит е бил осведомен с обичайните църкви и тяхната историческа архитектура. Но през 2018 година, когато Макгрегър Смит и фамилията му се реалокират във Виена, Австрия, той вижда катедрали и църкви в цяла Европа, издигнати в бруталистичен жанр от 20-ти век.

Заинтригуван, Макгрегър Смит възнамерява поредност от пътувания с трен из Европа, с цел да разбере повече за тези модернистични места за поклонение. В продължение на четири години Макгрегър Смит снима близо 200 църкви в осем страни, всички проектирани и издигнати през 60-те и 70-те години на предишния век. „ Въпреки че (църквите) към този момент са на 50 години, те към момента имат възприятието, че ви придвижват в някакво безпределно пространство в бъдещето “, сподели Макгрегър Смит в изявление за CNN.

Резултатът от това фотографско поклонение е нова книга, „ Свещената модерност: Светата прегръдка на модернистичната архитектура “, включваща 139 фотоси от тези вдъхновяващи здания – творби на скулптурата, инженерството и архитектурата, както и структури, основани с духовна цел.

Те включват бетонните триъгълни претекстове на Templo Mariano di Monte Grisa, Триест, Италия, завършен през 1965 г.; кавернозните, минималистични интериори на Christi Auferstehung Kirche в Кьолн, Германия, приключени през 1970 година, и изгледи от въздуха на сходната на концертина конструкция на Mehrzweckhalle der Schulschwestern в Грац, Австрия, приключена през 1979 година

„ Църквите постоянно се пробват да основат тази различна действителност, тъй че когато се намесите, оценявате силата оттатък всекидневието “, сподели Макгрегър Смит, чиито фотоси от плана сега също са изложени в TU Wien (Виенски софтуерен университет). „ Вие съвсем навлизате в психеделична действителност. “

Традиционната институция на църквата може да не наподобява като най-естествения сътрудник за модернистичната архитектура, само че въздействието и наследството на Втората международна война дават значим обществен и исторически подтекст за появяването им. На Втория ватикански събор епископи от целия католически свят се срещнаха във Ватикана сред 1962 и 1965 година и разискаха способи, по които църквата може да продължи напред, с цел да се приспособява към един все по-променящ се свят. Една от тематиките беше архитектурното решение на църквата.

„ И католическите, и евангелските църкви желаеха да чакат по-светло, по-оптимистично бъдеще “, сподели Макгрегър Смит. „ След контузията от войната имаше доста млади свещеници, които желаеха да работят с най-хубавите и най-ярките модернистични архитекти. “

Резултатите от тези съдействия имат някои общи черти, както акцентира Макгрегър Смит в текста, съпътстващ фотосите му. Много от сниманите църкви са построени от или имат огромно количество бетон - и на ниска цена материал, и архитектите са употребявали, с цел да опитват и да тестват реформаторски нови планове.

„ (Архитектите) употребяват изразителността на бетона, където можете да създавате форми и форми, които в никакъв случай не са били вероятни преди. Можете да дърпате и избутвате пространството във вътрешността и отвън рамката и да създадете действителност, която в никакъв случай не е била допустима в естествената архитектура или естествения дизайн “, сподели Макгрегър Смит.

„ Това е, което обичам в доста от тези сгради; какъв брой сложни и какъв брой нереални наподобяват. Мисля, че това е да накараме хората да не помнят естественото всекидневие и да оценят една действителност оттатък това, което сетивата им нормално могат да предадат.

Макгрегър Смит се базира на апофатичната архитектура; концепцията, че човешкият език и концепции не могат изцяло да уловят величието на Бог и по тази причина задачата на архитекта беше да употребява образен език и дизайн, с цел да опише неописуемото. Използването на негативното пространство, игривостта със светлината и тъмнината и възприятието за всеослушание изиграха значима роля в дизайна на тези църкви.

И Макгрегър Смит като фотограф също се изправи пред сходно предизвикателство при снимането на тези пространства с камера. „ Всеки по някакъв метод се пробва да изрази неизразимото или се пробва по някакъв метод да улови нещо красиво и мощно, което естествените думи не могат. “

Докато снимаше църквите, които образуват плана „ Свещената модерност “, Макгрегър Смит си напомни по какъв начин те постоянно бяха тихи, без огромни тълпи или конгрегации, каквито в миналото биха имали.

„ Харесваше ми да фотографирам пустата тишина на тези места. За мен е тъпо, че тези прелестни архитектурни икони са в действителност недооценени и необитаеми “, сподели Макгрегър Смит, добавяйки, че постоянно участва на края на литургията, без да участва никой различен.

„ Този ​​период на планиране беше метод за връщане на хората в църквата и реформиране на нейния облик. Сега сме в състояние, в което тези църкви са най-вече празни. ”

В една все по-секуларизирана Европа тогава църквите на „ Свещената модерност “ отразяват предишното, сегашното и бъдещето на институцията по едно и също време. За Макгрегър Смит тези пространства дават благоприятни условия за ангажиране на обществата по разнообразни способи - с вяра, с дизайн и между тях.

Но сходно на самата поява на следвоенните модернистични църкви, това изисква акомодация. „ Религията по план е съобразена с модата. Църквата постоянно би трябвало да е настояща, в противоположен случай енориашите ще си тръгнат без тях.

„ Sacred Modernity: The Holy Embrace of Modernist Architecture “, оповестен от Hatje Cantz, към този момент е наличен. „ Sacred Modernity — Enlightening Space and Matter “ може да се види в TVFA-Hall, TU Wien, Виена, до 4 април 2024 г.