Същата стара песен: Private Equity Is Destroying Our Music Ecosystem

Звучи ли ви познато тази ария на телефона ви — или по радиото — или в киносалона? Частният капитал, промишлеността, виновна за банкрута на компании, съкращаването на работни места и повишението на смъртността в старческите домове, които придобива, печели пари, като гълтам правата за остарели шлагери и ги връща назад в нашето настояще. Резултатът е очебийно по-бледна музикална сцена, защото финансистите канибализират предишното за сметка на бъдещето и вършат още по-трудно за нас да изградим тези нови актьори, чийто принос ще обогати цялата ни просвета.

Вземете хитовия албум на Уитни Хюстън от 1987 година „ I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) “, който беше закупен в края на 2022 година като част от договорка от $50 до $100 милиона с Primary Wave, музикална издателска компания, подкрепяна от две частни финансови компании. Песента неотдавна беше рестартирана в нашия групов хипокампус посредством филм за певицата, озаглавен – естествено – „ I Wanna Dance with Somebody “, което оказа помощ за увеличение на потоците на песента и нейната сбирка от шлагери. Primary Wave, която е сключила разнообразни покупко-продажби с актьори и техните парцели, които биха могли да включват права за издание, права за изображения и потоци от доходи от записана музика, също оказа помощ за стартирането на мирис на Whitney Houston Signature и незаместим токен, основан на неиздаден запис от Хюстън.

Закупуването на права върху потвърден шлагер, изтупването му от прахта и обличането му като филм може да впечатли на конференция на акционерите, само че не способства доста за устойчивото и витална музикална екосистема. Подобно на фермерите, които се борят да преживеят зимата - да си помислим за друга промишленост, преобърната от частния капитал - ние ядем нашата артистична царевица.

Частните капиталови компании са налели милиарди в музиката, вярвайки, че тя е източник на възходящ и благонадежден приход. Инвеститорите са похарчили 12 милиарда $ за музикални права единствено през 2021 година, повече в сравнение с през цялото десетилетие преди пандемията. Въпреки че това е като джобни дребни пари за промишленост с $2,59 трилиона неинвестирани активи, вложенията бяха приветствани от музикални ветерани като знак за убеденост за промишленост, която към момента се възвръща, водена от стрийминг, след тъмно десетилетие и половина. Пенливото въодушевление, съчетано със свързаната с Covid загуба на доходи от турнета и опасенията по отношение на увеличението на налозите, направи привлекателно за всички от Стиви Никс до Шакира да продадат каталозите си, някои за стотици милиони.

Фойерверк на Кейти Пери, “Can’t Stop the Feeling ” на Джъстин Тимбърлейк или “Born to Run ” на Брус Спрингстийн в Spotify или Apple Music, вие цялостните джобовете на частните капиталови компании Carlyle, Blackstone и Eldridge. Част от авторските права от „ Despacito “ на Луис Фонси отива при Apollo. Що се отнася до „ Do Ya Think I'm Sexy “ на Род Стюарт — хей, който и да те възбужда, само че това са пари в касата за HPS Investment Partners.

Като огромния Холивудски студия, които не престават да изпомпват филми, обвързани с към този момент известни артикули, новите владетели на музиката издояват своите придобивания, като построяват разширени мултимедийни вселени към песни, доста от които са били шлагери през Студената война – концерти с присъединяване на холографски версии на от дълго време умряли музиканти, телевизия връзки и блестящи биографични филми за звезди. Тъй като огромните пари връщат тези застаряващи песни назад в нашето културно схващане, това оставя артистите на по-ниските стъпала, оставени да се борят за алгоритмични отрязъци, като колосът за стрийминг на музика Spotify неотдавна отстрани изцяло изплащанията за песни с по-малко от 1000 годишни потоци.

Мрачната логичност, която затвори веригата огромни магазини Toys “R ” Us и събори медийната марка Vice, обгръща и нашата музика. В исторически проект звукозаписните компании и музикалните издатели можеха да употребяват възнагражденията от по-старите си шлагери, с цел да подсигуряват рискови залози за необоснован гений. Но за какво „ бихте прекарали времето си в опити да създадете нещо ново за сметка на вашия азбучник? “, попита Мерк Меркуриадис, някогашен управител на Бионсе и Елтън Джон, който основа Hipgnosis.

Вместо това самозваните разрушители могат да изкопаят остарели шлагери и да ги трансфорат в нови. Преди съвсем четири години обществено търгуваният фонд Hipgnosis Songs Fund купи 50 % от каталога на фънк звездата Рик Джеймс, който включва неговия неустоимо шеговит шлагер от 1981 година „ Super Freak “. За да монетизира премията си, Hipgnosis откри леко осъвременена актуализация на песента „ Super Freak “, накара Ники Минаж да събере екип за писане на песни и готово: през 2022 година „ Super Freaky Girl “ на госпожа Минаж, в действителност поп-рап суперзвездата, рапираща върху „ Super Freak, ” стана първият й сингъл номер 1, който не беше взаимно издание с различен реализатор. Hipgnosis разгласи успеха в годишния си отчет.

Това креативно заличаване единствено в допълнение отслабва промишленост, която към този момент предлага малко стопански тласъци за основаване на нещо ново. През 90-те години на предишния век, както музикантът и създател на инди лейбъл Джени Туми написа неотдавна във Fast Company, една група можеше да продаде 10 000 копия от албум и да донесе към 50 000 $ доходи. За да завоюва същата сума през 2024 година, целият албум на групата ще би трябвало да натрупа милион стриймвания – почти задоволително, с цел да сложи всяка ария измежду най-хубавите 1 % от песните на Spotify. Приходите на музикалната промишленост неотдавна доближиха нов връх, като огромните лейбъли печелят рекордни облаги, до момента в който моделите на стрийминг платформите значат, че частиците от стотинки, които се просмукват към изпълнителите, са ориентирани към мегазвездите.

Ръчният часовник Smokey Robinson (чрез партньорство с Shinola) се трансформират. Тъй като лихвените проценти се покачиха, скокът избледня. През февруари се появи информация, че колосът с частни капитали KKR се отдръпва безшумно от музикалното пространство. Съвсем неотдавна Hipgnosis Songs Fund, притежателят на " Super Freak ", понижи цената на своето музикално портфолио с повече от една четвърт вследствие на протест на акционерите. Дълго рекламирани покупко-продажби за продажба на каталозите на Pink Floyd, за препоръчаните $500 милиона, и Queen, за $1,2 милиарда, към момента не са дали обществен резултат.

И това евентуално е добре. Цялата музика е производна на някакво равнище - отвън правосъдната палата или заседателната зала, музиката има национална традиция, при която всеки заимства хрумвания от всеки - само че е мъчно да се спори, че към този момент богатите актьори би трябвало да получават отплата на равнище от 90-те години на предишния век за типа на жестоко рециклирана храна които кохортата на частния капитал изисква. Музикален свят без, да речем, разходка в тематичен парк „ Dark Side of the Moon “ или кино продължение на „ Bohemian Rhapsody “ наподобява като свят, в който по-свежите звуци могат да имат малко повече място за дишане.

И растежът на абонаментите за стрийминг услуги като Spotify и Apple Music наподобява евентуално ще се забави, защото крайният брой вероятни клиенти доближи лимита си. При по-слаб напредък се чака стойностите на музикалните права да се изравнят. Може би това ще остави повече пари в пула за музиканти, които занапред стартират своята кариера.

Музиката е скъпа, само че за музикалната промишленост и софтуерните компании, които в този момент популяризират нейните артикули, песните са бързи допаминови шлагери в безпределно приплъзване - и музикантите получават съответното възнаграждение. Присъствието на Уолстрийт не сложи началото на систематичното обезценяване на музиката, само че донесе внезапно облекчение на тази мрачна действителност. Натискането на частния капитал върху музикалните права може да се е оказало по-малко знак за златна тресчица, в сравнение с следващото канарче във въглищна мина.

Музикалните групи се борят за по-честни възнаграждение, а по-рано този месец депутатите Рашида Тлайб от Мичиган и Джамал Боуман от Ню Йорк, и двамата демократи, внесоха законопроект, предопределен да усили изплащанията за стрийминг на артистите. Въпреки че сходни старания наподобява сигурно ще срещнат твърда опозиция, от дълго време е време музикалната промишленост да опита нещо ново. Трябва още веднъж да създадем основаването на музика задоволително значимо, с цел да може този предстоящ Джон Ленън да хване китара.

към редактора. Бихме желали да чуем какво мислите за тази или някоя от нашите публикации. Ето няколко. А ето и нашия имейл:.

Следвайте раздела за мнение на New York Times по отношение на,,, и.