Центърът на B&A Bowie е старателно боуи-esque акт на възстановяване

POP мемориалите наподобяват на феодален трафик в религиозните реликви. Ръкописни текстове за „ Ден в живота “ (1,2 милиона долара), акустичната китара на Курт Кобейн (6 млн. Бийтълс.

Меморабилите се подхранват от почитането на почитателите. Но това трансформира тенора, когато стипендията се включи. Ето за какво коженото яке, носено от Боб Дилън на фолклорния фестивал в Нюпорт през 1965 година, в този момент се съхранява в архива на Боб Дилън в университета в Тулса. И по тази причина и голяма тройка на Bowie-Ana се отваря за обществеността през днешния ден в склада на V&A East в Лондон.

Връзката на V&A с датите на Дейвид Боуи от ретроспектива на блокбастъра Дейвид Боуи е през 2013 година През идващите пет години тази туристическа галерия беше забелязана от 2 млн хора по света. Неговите експонати бяха извлечени от персоналната му сбирка, архива на Дейвид Боуи. 

През 2023 година музеят разгласи придобиването на 90 000 продукта в архива. Той също по този начин разкри проекти за основаване на център на Дейвид Боуи, в който да ги резервира и покаже. В дискретното фразиране на музея начинанието стана допустимо „ посредством щедростта на имението Дейвид Боуи, Фондацията на фамилията на Blavatnik и музикалната група Warner “. (Warner Music, която има правата на записания музикален азбучник на Bowie, и благотворителната фондация, основана от Леонард Блаватник, бизнес магнат, чиято компания има по -голямата част от Warner, подари £ 10 милиона.)

Съдържанието на архивния диапазон на Дейвид Боуи от Curt Letter от отменяне от Apple Records през 1968 Дизайнерът Кансай Ямамото сътвори за турнето на Ziggy Stardust от 1972-73 година, което направи Боуи звезда. There are numerous guitars and other instruments, gifts sent to him by fans, press cuttings, costume sketches and jottings about unrealised projects, including a putative musical about 18th-century London cut short by his death in 2016. 

A keen museum-goer himself — a painting in Berlin’s Brücke Museum sparked his 1977 anthem “Heroes ” — Bowie was an assiduous self-cataloguer. Дори по време на хаоса на опиатите и привързаността през 70 -те години той избави маргиналите си. Сред експонатите в шоуто в V&A's Bowie Center е раздрана страница от огромен бележник с изоставени хрумвания за мюзикъл, основан на 1984 година на Джордж Оруел. Концепциите му вместо това се филтрират в албума на Bowie от 1974 година Diamond Dogs. ; Боуи стартира публично да го провежда като списък през 90 -те години. Тази работа в този момент се подхваща от специалисти от V&A, които минават на половината път през двугодишна стратегия за каталогизиране и дигитализиране на наличието му.

Центърът на Дейвид Боуи се обитава в поразителното ново начинание на музея, склад на авторитет в Stratford Feal. V&A East Storehouse е мястото, където артефактите се съхраняват, когато не се демонстрират в другите уеб сайтове на V&A. Но тези обекти за отмора не са скрити от гледката. Обществеността може да посети склада и да ги види, че са сънливи в своите лавици.

Това гениално преосмисляне на функционалното предпазване, защото артистичният екран е изработен на сцената по -нататък с архива на певицата. В Центъра за Дейвид Боуи посетителите могат да изискат да бъдат изведени предмети, с цел да се ревизират и да се оправят под контрол. 

При визуализация надянах чифт ръкавици в хирургически жанр, с цел да държа чифт дървени обувки с платформа с издълбани палми и гадни тропически цветове, носени от Боуи в неговия зигис звездно състояние през 1972 година Гъсковете на кожените си снички разкриха призрачния напън на краката на певча. След това деликатно инспектирах шевовете в червен PVC баска с черни щраусови пера и пайети, наименуван „ Ангелът на гибелта “ от Боуи, който го носеше за телевизионна поява от 1980 г. 

ми беше показан анотиран сюжет на кино лентата от 1983 година Весела Коледа, г -н Лорънс, в който той е написал актьорски препоръки за себе си, като коментара „ покровителства “ до редица разговор. Имаше схема на сюрреалистично облекло, което той носеше, с цел да пее „ Човекът, който продаде света “ в събота вечер онлайн през 1979 година „ Може би бъркам в цвета? “ Той написа до рисунката си. На близката маса имаше акустична китара със счупена струна. В прилежаща стая видео екран сподели, че Боуи вика „ галактически чудноватост “, до момента в който джантира същата китара. Ефектът беше опияняващ.

Не съм се затоплял в музеификацията на певицата в Дейвид Боуи е ретроспективна. Тонът му беше некритичен, даже хагиографски, освещавайки го като заветен живописен унищожител, който не можеше да направи неверно. Това даде на реликството на мемориали в институционални гравити. Това лекуване се задържа в някои от кураторските гланцове, прикрепени към разнообразни детайли, показани в набор от витрини в центъра на Дейвид Боуи. Но методът на V&A с отворен достъп към неговия списък ме смята като реформаторски. 

Тук има стипендия, само че също по този начин и квазирелигиозната тръпка на близостта до останките на самия човек. Можем да проследим афинитета сред неговия институт мюзикъл от 18 век и изоставената акомодация от 1984 година от 40 години по-рано. Можем също по този начин да се удивляваме на признаци на телесно изхабяване в костюми или чувството за химикалка, притискаща към хартия, до момента в който той изписва бележки. В усърдно боуи-еска акт на обновяване, разграничението сред мемориали и списък е срината.