В „Problemista“ Тилда Суинтън и Хулио Торес отдават почит на проблемните нюйоркчани

Въображаемият, ориентиран към Ню Йорк свят на „Problemista“, пълнометражен режисьорски дебют на Хулио Торес, е празник на ексцентрични герои, които са привлечени от проблемни ситуации. Но никой не илюстрира причината за съществуването на филма повече от неговите главни герои, Алехандро и Елизабет, които се играят от Торес и Тилда Суинтън. Аутсайдери, произхождащи от различни полукълба, двамата привидно несъвпадащи непознати пресичат пътя си през криогенна компания, обещаваща вечен живот, и се впускат в най-тревожната и в крайна сметка изпълнена с надежда кинематографична любовна история за годината.

“ Много съм съблазнен от идеята, че бъдещето е дестинация“, каза Торес пред NBC News, добавяйки, че филмът A24, който излиза по кината в цялата страна в петък, първоначално е бил озаглавен „Невъзможни пътувания“ като намигване към героите му безгранична решителност. „И винаги съм се интересувал периферно от криогениката. Хората го виждат като грандиозно или нарцистично. Мисля, че има нещо скромно и тихо унизително в това - да бъдеш като „Мога ли да получа удължаване? Не мисля, че съм свършил.“

Пътуването към нов живот в далечното бъдеще е само една от многото невероятни и потенциално унизителни експедиции в „Problemista,“ който е кръстен на това, което Торес определя като „човек, който намира стимул или изкуство в проблемите“, и също така с участието на Изабела Роселини и Грета Лий.

В началото на сюрреалистичния, донякъде автобиографичен филм, Алехандро (Торес) напуска родната си страна Ел Салвадор и изпълнения с фантазии свят на детството си с надеждата да започне кариера като производител на играчки в Hasbro. Но не след дълго той се натъква на серия от препятствия в новооткрития си дом, Ню Йорк.

Първо, той губи спонсорството си за виза, след като е уволнен от работата си във FreezeCorp – базирана в Манхатън криогенна компания, която начислява висока такса за запазване на неизлечимо болните – за това, че погрешно е изключил замразения артист (изигран от рапъра RZA) той има за задача да наблюдава. След това, почти веднага след това, той е вербуван от съпругата на художника, язвителен, ексцентричен стилист на изкуството на име Елизабет (Суинтън), за да помогне за реализирането на пресилената идея за организиране на шоу с криоконсервирани картини на яйца на нейния съпруг.

Натоварен с Елизабет, която е обещала да обмисли спонсорирането на визата му в замяна на услугите му и бавно намаляваща банкова сметка, вечно позитивният Алехандро се заема да завладее десетилетна софтуерна програма, наречена FileMaker Pro, американската имиграционната система и арт сцената в Ню Йорк - препятствия, които приемат формата на лабиринти и чудовища във фантастични, предизвикващи безпокойство сцени.

„Сюрреалистичните издънки са различен начин за достъп до истината, за достъп до истинска емоция. За някои хора най-точният начин за разказване на история е един много изчистен, обоснован разговор. Чувствам се най-комфортно да покажа залозите, ако си позволя всички тези свободи,” каза Торес, чийто герой многократно се бори с лабиринт от мрачни офиси, свързани с капани, демоничен гледач от Craigslist (Лари Оуенс) и подобна на Елизабет хидра по време на филма .

„Всички символи и фигури във филма са създадени, за да предадат емоция“, добави той, имайки предвид заплашителна зала от пясъчни часовници, където времето изтича за кандидатите за виза. „Това не е фантазия заради самата фантазия; то се корени в човешкия опит.“

Торес, който дойде в САЩ от Ел Салвадор в началото на 20-те си години и получи първия си голям пробив в писането за „Saturday Night Live“ на NBC, успя да печели публиката с усета си към фантастичното през сравнително кратката си кариера. Започвайки с мрачно комедийния хорър сериал на HBO „Los Espookys“, който той създаде и в който участва, и сега с първия си игрален филм, неговите сюрреалистични проекти спечелиха признание с изобилието си от оригиналност и остроумие. В резултат на това той привлече някои от най-големите имена в индустрията – не на последно място е колегата му, много търсеният Суинтън – като сътрудници.

В ролята на Елизабет на Торес, европейска трансплантация, която се влюбва и в крайна сметка проваля кариерата си заради самовглъбен художник, фокусиран върху яйцата, Суинтън е толкова у дома си, че героят изглежда има е написана за нея, въпреки че тя каза, че първоначално не може да се представи за ролята.

„При първия ни разговор аз казах: „Много ми харесва това, но наистина ли си сигурен? Наистина ли съм вашата Елизабет?“, каза Суинтън пред NBC News, че е получил сценария от Торес. „Първоначално бях малко прикован към това, че тя е американка, и се почувствах малко съкрушен, защото не можах да бъда достатъчно точен. Но когато разбрахме, че тя не трябва да е американка, тя може да дойде отвсякъде, беше като отглеждане на кресон върху фланела: успях да отгледам собствена плесен.”

От офсет, Елизабет е вихрушка от язвителни едноредови думи, прибързани преценки и проблемно поведение. Между тероризирането на обслужващия персонал и разтърсването на безкраен списък с искания, тя необмислено хвърля коментари по посока на Алехандро, като: „Кой друг е веган? Бил Гейтс? Някой ужасен. И тя клевети всеки, който не може да разбере FileMaker Pro, програма за бази данни, създадена през 80-те години, която Торес описва като магнит за безнадеждния, обещаващ ред в начина, по който култовете обещават спасение или хазартът обещава богатство.

Но нейните несъответстващи избори на стил, които Суинтън и Торес работят заедно, за да усъвършенстват, са може би най-висцералният елемент на героя.

“ Искахме нещо, което никога не е било правено досега – което никой никога няма да направи“, каза Суинтън, имайки предвид процеса на измисляне на характерния боядисан в червено, рошав боб и измъчени тоалети на нейния герой. „Преобладаващото правило за целия й външен вид беше, че всички трябва да са супер неудобни и против зърното. Така че стилът на косата й трябваше да бъде в противоречие с структурата на косата й; цветът трябваше наистина да не отговаря на тена на кожата ми. Трябваше да продължим да търсим истинския дисонанс.“

Въпреки че Елизабет е уникално дисхармонична, нейната особена форма на хаос изглежда много вярна на творческия свят на Ню Йорк, в който остарелите системи царуват надмощие и трудни личности винаги се борят за пространство. (Торес и Суинтън дори казаха, че са били зашеметени от това колко предизвикани киномани са се обръщали към тях със собствените си истории за FileMaker Pro и подобните на Елизабет босове, като понякога са ги превръщали в импровизирани терапевти.) Но вместо обикновена критика на този свят, Елизабет също е отражение на признателността на режисьора към проблемните хора и места.

„Много съм стимулиран от такива хора и имам чувството, че колекционирам различни части от тях. Винаги ми е било много трудно просто да кажа, че нещо „не е мой проблем“ или „този човек е луд.“ Винаги се опитвам да проуча защо човек се държи по определен начин“, каза Торес, обяснявайки, че Елизабет, когото той описа като „колекция от малки провали“, е смесица от силно погрешни хора, с които се е сблъсквал през годините.

Чрез „Problemista“, който е осеян с изкривени електрически контакти, купища боклук, полузавършени ремонти и необичайни герои, Торес приканва зрителя да изпита подобно чувство на любопитство – „гледайки при всички тези несъвършенства, но се надяваме да ги гледаме с любов“, каза той.

Въпреки че „Problemista“ първоначално започна като история за постоянството, според Торес, по пътя се превърна в това, което най-добре може да се опише като история за две проблемни платонични сродни души, които се намират въпреки всичко.

Накрая Алехандро започва да оценява подхода на Елизабет да не приема затворници, въпреки че често той е този, който е на нейната линия на огъня. От време на време Елизабет спира да се оплаква достатъчно дълго, за да насърчи Алехандро да преследва мечтата си за проектиране на необичайни играчки – като Cabbage Patch Kids, занимаващи се с живота в дигиталната ера и двулични Барби – и двамата дори в крайна сметка намират общ език за FileMaker Pro, най- невероятно нещо от всичко.

„Вълнуването да си в тунела и да знаеш, че има светлина в края му, беше много информативно при направата на този филм“, каза Торес за обнадеждаващия му край и връзката между оптимист и „проблемист“. „Мисля, че всички сме пълни с противоречия; Аз съм човек, който е привлечен от трудностите, но и човек, който вярва в решенията и намирането на път напред.“

Той добави: „Не можеш да бъдеш оптимист, ако няма проблеми. Не можеш да се надяваш, ако няма нищо, за което да си безнадежден.“

Заразително оптимистичният възглед на Торес за живота е нещо, което се споделя от колегата му, който описва филма като „ любовна история” между двама души, които се спасяват един друг, послание, което изглежда почти подривно в сегашния филмов климат.

„Имаше време, когато всички смятахме, че нещата просто неизбежно ще се подобрят, а след това, сравнително наскоро, осъзнахме, че еволюцията може да хвърли наистина гадни трикове по пътя ни и нещата могат върви зле назад“, каза Суинтън. „И ето ни тук, предполагайки, че не е нужно да свикваме с това и си струва да бъдем оптимисти, защото, каквито и да са нещата, понякога наистина можете да преминете през жицата и да преминете през хълма.

„Всички се опитваме да бъдем толкова смели, да се поддаваме на неизбежните бедствия, идващи от щуката, но всъщност е вярно, че има прекрасни неща, които се случват, и ние можем да ги направим такива, “, добави тя. „Чувства се трансгресивно, но в същото време е добре хората да вярват, че всъщност можем да надделеем.“

За повече от NBC Out, .

Последвайте ни в