Световни новини без цензура!
Наследникът предявява претенции за отдавна изгубения Климт, продаден за 35 милиона евро
Снимка: ft.com
Financial Times | 2024-05-02 | 06:12:52

Наследникът предявява претенции за отдавна изгубения Климт, продаден за 35 милиона евро

Хонконгският бизнес за консултантски услуги в региона на изкуството Patti Wong & Associates беше купувачът на незавършения „ Портрет на Фройлайн Лизер “ (1917) на Густав Климт за 30 милиона евро (35 милиона евро, в това число таксите) предходната седмица. Оценявана сред 30 и 50 милиона евро, нямаше доста други наддавания на търга на Im Kinsky на 24 април във Виена за произведение, което към момента има въпроси без отговор по отношение на притежателя, собствеността и местонахождението сред 1925 и 1960 година, в това число Втората международна война.

Записана от Климт като направена за фамилията на еврейския фабрикант Адолф Лизер, беше направено заключението, че картината евентуално е била нелегално иззета и е направено съглашение за шерване на приходите от продажбата сред нейните законни притежатели в Австрия и наследници на два клона от рода Лизер. Точно преди търга обаче евентуален правоприемник отвън фамилията предявява искания към творбата, съгласно австрийския вестник Der Standard.

Изявление на наследниците на семейство Лизер пред Financial Times, направено посредством тяхната адвокатска адвокатска фирма Wedlake Bell, споделя: „ Разбираме, че трета страна се е свързала с аукционната къща, заявявайки вероятен интерес към картината, само че не сме получили директна връзка. “

Не всички са удовлетворени. „ Реституцията е доста внимателен въпрос “, споделя Ерика Якубовиц, началник на реституцията за еврейската общественост във Виена. „ Такива случаи, когато няма предишни искове и не са открити притежателите и наследниците, би трябвало да се гледат от самостоятелна страна “, споделя тя. Уонг, който купуваше от името на клиент от Хонг Конг, споделя: „ Бяхме уверени, че Ploil Boesch [австрийска адвокатска кантора] и Wedlake Bell са работили неуморно, с цел да отговорят на всички опасения. “

Wong's компанията беше покупател предходната година и на „ Дамата с ветрило “ на Климт (1917-18), която направи връх на търг за художника, когато беше продадена за £85,3 милиона (с таксите) и „ Островът в Атерзее “ на художника ( c1901-2) за $53,2 милиона. Уонг споделя, че компанията е имала „ щастието да съставлява разнообразни клиенти “ при такива покупки.

Дяловата благосъстоятелност не е по усета на всеки в света на изкуството, само че наподобява всичко върви безпрепятствено за Masterworks. Базираната в Съединени американски щати компания, която купува изкуство, което по-късно предлага посредством контролирани от SEC акции, споделя, че е събрала повече от 1 милиард $ от близо 65 000 самостоятелни вложители от 2019 година насам. Основателят Скот Лин споделя, че компанията е купила повече от 415 творби през това време

Тези произведения са в най-високия клас на предложенията на компанията, най-много оценени сред $1 милион и $10 милиона, удостоверява представител, и до момента в който Masterworks е дълъг измежду като Basquiat и Picasso, Лин споделя, че намират стойност в модерни имена по-надолу в ценовата верига, като Сесили Браун и Стенли Уитни.

Masterworks прави парите си, като надценява цената на творбите си с към 10 % (Баските бяха купени частно за $33,1 милиона и $20 милиона, съответно), като вземат годишна такса за ръководство от 1,5 % и по-късно 20 % понижение на облагите, когато продават творбата. Периодът им на задържане е сред три и 10 години, споделя Лин. Той разказва достигането на 1 милиард $ под ръководство като „ крайъгълен камък “, само че отбелязва, че бизнесът е в режим на напредък. „ Рано е. Един милиард към момента е малко в арената за ръководство на фондове, ” споделя Лин.

Аукционерът и търговец на творби на изкуството Саймън де Пюри продава 50 фотоси на Хелмут Нютон с обща оценка сред £566 000-£836 000 във Phillips в Лондон на 16 май. Де Пюри представляваше Нютон през последните 10 години от живота му (той умря през 2004 г.) и беше другар с него и брачната половинка му фотограф Джун, която работеше под псевдонима Алис Спрингс.

Произведенията за продажба във Phillips включват фешън фотоси на Нютон, с които той е най-известен, като „ Седло II, Париж “ (1976), направено за Vogue Hommes (приблизителна цена £40 000-£60 000). Включени са и някои от по-малко известните пейзажи на Нютон, за които Де Пюри споделя, че са снимани, „ тъй като той просто обичаше да прави фотоси “. Те включват „ Напускане на Лас Вегас “ (1998 година, £40 000-£60 000). Индивидуалните оценки стартират от £3,000-£5,000.

Дьо Пюри опълчва мнението, че някои от стилните облици свеждат дамите до обект на предпочитание. „ Неговите дами са мощни и могъщи, несъмнено не са натрапчиви “, споделя той. De Pury продава творбите, тъй като „ Сглобих доста неща с мисълта, че един ден ще пребивавам в голямо таванско помещение [апартамент], само че стигнах до стадия, когато съзнавам, че може би това няма да се случи! Много от Нютоните са били на склад, което е тъпо. “ Разпродажбата „ дава късмет да им се насладите “.

Галерия Salon 94 в Ню Йорк работи с художника и мебелен дизайнер Дейвид Уайзман, чиято работа ще показа на панаира на изкуството Tefaf в Ню Йорк (май 10-14). Основателят на галерията Jeanne Greenberg Rohatyn разказва работните им връзки като „ партньорство “, а не като „ посланичество “. Тя споделя: „ Имаме извънредни права за тъкмо произведение [базирано на китайския мит за Краля на маймуните] и ще го вземем оттова. “ Изложбата на Tefaf, първа за галерията, включва табуретки, осветителни тела и столове ($30 000-$150 000) и ще бъде последвана от галерия на изложба Wiseman в Ню Йорк тази есен.

Rohatyn ръководи обособен бизнес - Salon 94 Design - в същата постройка на East 89th Street като нейната изложба за изящни изкуства. Разделението сред дисциплините е, споделя тя, " супер просто ", защото " [дизайнерските] творби са функционални, можете да седнете върху тях, да ядете върху тях и по този начин нататък. "

За Tefaf работата на Wiseman ще бъде показана дружно с картини на модернистичката от Ню Мексико Ребека Солсбъри Джеймс и работа на починалия бразилски художник Йоне Салдана, който заема видно място в изложбата на тазгодишното биенале във Венеция.

>

Научете първо за най-новите ни истории — следете FT Weekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате

Източник: ft.com


Свързани новини

Коментари

Топ новини

WorldNews

© Всички права запазени!