Преглед на филма: Иън Маккелън и Михаела Коел са остри като бръснач в арт комедията „The Christophers“

„ The Christophers “ първоначално наподобява като филм за кражба на изкуство. Няколко кандидат-наследници (Джеймс Кордън и Джесика Гънинг) наемат експерт по реституция (Майкъла Коел), с цел да приключи поредност от картини на известния им татко (Иън Маккелън), който не желае да има нищо общо с тях или с незавършените произведения, които сигурно биха имали астрономическа цена.

Потомството, което Джулиан Склар на Маккелън блестящо разказва като отломки — една злополука на трен, друга корабокрушение - усещат, че заслужават завещание, което са задоволително умни, с цел да знаят, че няма да получат посредством наследство - или личен гений. Специалистът и от време на време измамник Лори (Коел) има други претекстове. Има заричане за заплащане на наем, да, само че има и детайл на възмездие. Лори и Джулиан имат някаква история, която филмът ще разкрие след време. Тя също е обществено сериозна към по-късните му произведения.

Но „ Кристофърс “ не е филм на „ Оушън “ или „ Логан Лъки “, което значи, че в действителност не е грабеж. Има закачката на един, чак до края, и обещанието за машинация. Този най-нов филм на великия и изумително плодотворен Стивън Содърбърг няма за цел да даде на публиката това, което си мисли, че желае от него. Вместо това, това е медитация върху изкуството, наследството, творчеството и толкоз сензитивната тематика за това кой има право на рецензия. Може да звучи малко тъмно, само че острия като бръснач сюжет на Ед Соломон и брилянтното сдвояване на Маккелън и Коел вършат този слаб бриз с две ръце.

Можете да прочетете колкото си желаете до каква степен Содърбърг (или Соломон) може или не може да се свърже с Джулиан, който е решен да изгори, погребе и накъса незавършените „ Кристофърс “, поредност от картини на бивше гадже, които станаха най-известните му. Това е занимателно и мъчително упражнение за всеки креативен човек да се помири с върховете и затишията на дългата си кариера в изкуството - и Джулиан е по-щастливец от множеството. Той в действителност стана прочут и относително богат от картините си.

Джулиан се възмущава, че „ с цел да реши изкуството, човек би трябвало да има уменията да прави това изкуство “. Това е тип изказване, което, в случай че бъде обещано в изявление, може да провокира хиляди мисли. Джулиан е по едно и също време остарял и лоялен бунтовник, с мъдрост, духовитост и изгорени мостове в арсенала си за цялостен живот. Това е мощна композиция, която е подготвена за разпространяване в интернет, само че сега неговото онлайн наличие е сведено до нещо сходно на Cameo известия за 149 паунда на изскачане (249, в случай че имитира подпис).

Когато Лори идва, той ненадейно има аудитория за своите театрални, безспирни размишления: занимателно за Маккелън, неговия воин и публиката, само че не толкоз за Лори, която гълтам монолозите със стоманено равнодушие, до момента в който не реши да поеме по-голям надзор над обстановката. Случва се малко от разминаването сред поколенията, само че някак си в никакъв случай не е факсимиле или предсказуемо. Историята се движи на зиг-заг със своите герои, до момента в който те се оправят със обстановката и по-големите проблеми наподобяват наранени. Сценарият хвърля доста хрумвания и, освежаващо, никоя от тях не би трябвало да се приема като доктрина, изключително коментарът на Джулиан за това кой има право да съди изкуството. Подобно на доста неща, които споделя, това евентуално е най-увяхващото нещо, за което може да се сети сега.

Смешно е обаче да критикуваш филм, който има толкоз доста да каже за рецензията, за това, което индивидът зад клавиатурата в действителност може да има смелостта да каже на глас на индивида, задоволително самоуверен да направи нещо и да го изложи на света. Може би в действителност не е толкоз мъчно, когато филмът е толкоз стабилен като „ Кристофърс “, или когато въпросният режисьор е в ролка като Содърбърг с „ Присъствие “ и „ Черна чанта “. Неговите филми може да са станали по-малки, само че вълнението остава.

„ Кристофърс “, издание на Neon в Ню Йорк и Ел Ей в петък и в цялата страна на 17 април, е оценено с R от Motion Picture Association за „ език “. Продължителност: 100 минути. Три звезди от четири.