Прегледът на The Unbelievers — Никола Уокър е сърцераздирателна като майка, измъчвана от мъка

В момента сцените на Лондон са хазаин на доста захласнати герои. Има Хамлет на Хиран Абейсекера в Националния, Елида на Алисия Викандер в Дамата от морето на моста и съвсем всички в Харолд Пинтър. Ето я и Никола Уокър в ролята на Мириам в „ Невярващите “: жена, чийто живот се разпадна в деня, в който Оскар, нейният 15-годишен наследник, изчезна.

Елипсовидната нова пиеса на Ник Пейн ни потапя в чистилищното положение на Мириам, до момента в който тя е по едно и също време поддържана и измъчвана от надълбоко вкоренената си религия, че Оскар е към момента жив. Времето се огъва и изкривява, до момента в който моменти от деня, в който изчезна, се сблъскват с произшествия години по-късно: течението на времето няма смисъл за Мириам, която, сходно на спрялия часовник на стената на декора на Бъни Кристи, не може да продължи напред. Както в наградената си драма „ Съзвездия “, Пейн е удивен от естеството на времето – метода, по който наподобява, че се разтяга, кръжи или изчезва – единствено че тук ръководещият фактор е психически: скръбта има свои лични правила и график.

Красиво изиграната продукция на Мариан Елиът и експресивният сценограф на Кристи ни въвличат в агонизиращата несигурност на Мириам. Сцените се пресичат една в друга отвън хронологичния ред. Ключови моменти получават качеството на ярки мемоари: в началото посещаване на полицията; мъчителна обществена среща с приятеля на щерка й и новия сътрудник на някогашния й съпруг; опит да се моли с първия си брачен партньор, в този момент викарий. Други герои се реят в пределна чакалня зад стъклена стена, преди да влязат в скицираната всекидневна — маса, няколко стола — където Мириам на Уокър остава на всички места, преминавайки в фикс идея.

Уокър, който е великолепен, придава на ролята качеството на героиня от гръцка покруса, потопена в рисков блян, който за външния свят наподобява все по-несъстоятелен, само че се усеща изцяло аргументирано и неизбежно за нея. Уокър е изгаряща в суровата си активност и мъчителна в по-грозните изрази на болежка, до момента в който Мириам се ядосва на всеки, който предлага да продължи напред, и показва едва схващане на контузията на нейните родственици. „ Харесвам раните си “, извиква тя, отхвърляйки молбите на загриженото си семейство да остане за възпоменателната работа за Оскар, вместо да преследва евентуално виждане в Гент.

Това е пиеса, която демонстрира огромна съпричастност към Мириам, само че Пейн също обръща състрадание към персоналните кошмари на други герои и актьорският състав се оправя ловко с внезапните прочувствени промени, изисквани от времева линия за флипер. Пол Хигинс превъзхожда ролята на изтощения, угрижен татко на Оскар, който търси обстоятелства. По-малката щерка на Мириам, Маргарет, си партнира и забременява, може би прекомерно бързо; по-голямата щерка, Нанси, търси да се свърже с Оскар в отвъдния живот. Ела Лили Хайланд и Алби Болдуин показват чувствителни, нюансирани осъществявания като младежи, борещи се със загубата на брат си и, в прочут смисъл, майка си.  

Това, което стопира играта обратно, е, че рамкирането на опитите на героите да се оправят с необяснимото от време на време наподобява прекомерно стратегическо и много явно: сеанс, полемика за религиозна религия. Естествено има и безмилост към драмата, която Пейн разделя с комедия, още веднъж от време на време много неудобно. Но в най-хубавия случай е мощно прочувствено: в края има сърцераздирателна тирада от Мириам на Уокър. И споделя с The Weir предпоставката, че общностното пространство на театъра е положително място да седнете дружно с непознаваемото; това също е пиеса за любовта с искрица вяра в края.

★★★☆☆

До 29 ноември