„Космическият човек“ има криза на идентичността. Така правете много научно-фантастични филми за космоса.

Не след дълго в „ Spaceman “, новият тъмен научнофантастичен галактически филм на Адам Сандлър в Netflix, става напълно ясно, че се бори да канализира нещо по-голямо, нещо по-добро, нещо към този момент уважавано.

Героят на Сандлър, чешки космонавт на име Якуб, е прекарал доста месеци самичък в транспортен съд, изследвайки тайнствен виолетов облак — самичък, като се изключи извънземен паякообразен, наименуван Ханус (озвучен от Пол Дано). Ханус приказва на Якуб – за страха, виновността, болката и произхода на вселената – с успокоителен, само че въздържан звук, извиквайки гласа на HAL 9000, спореният ИИ. индивид в „ 2001: Космическа авантюра “ на Стенли Кубрик от 1968 година

Централните тематики в „ Космическият човек “, самотата и разединението, са фундаментални в доста мозъчни галактически филми, в това число „ 2001 “, само че може би още повече в руската галактическа драма на Андрей Тарковски от 1972 година „ Соларис “, разказваща за дребен екип от учени, които се скапват душевен.

„ Spaceman “ също има някои „ Gravity “, някои „ Interstellar “, някои „ First Man “, някои „ Ad Astra “, филмовият критик на New York Times Алиса Уилкинсън написа в рецензията си.

“Чернобил ”; Сандлър, до момента в който беше комедиант, се извиси в комплицирани трагични функции, изключително в „ Uncut Gems “ и „ Punch-Drunk Love “; Съпругата на Якуб се играе от Кери Мълиган, която е претендент за Оскар за най-хубава актриса този месец за „ Маестрото “. ” ангажира най-големия филм не-не от всички: отегчителен е. „ Не е занимателно – неприятно “, написа Уилкинсън. „ Това е плахо-лошо, претрупано-лошо и също много скучно-лошо. “

Ето един взор към три постоянно срещани метода, по които високобюджетните, звездни научни fi галактическите драми се объркват.

Дълбок космос, дълбоки мисли

обхватно, футуристично премеждие, водено от тъга, боязън и страдание ” ) и „ Контакт “ на Робърт Земекис от 1997 година („ най-визуално опияняващият филм за „ странствуване “, юридически в миналото “) съумяха да уловят част от неговата магия, до момента в който навлизат в разнообразни ъгли на екзистенциалната мисъл.

„ 2010: The Year We Make Contact, продължението на Peter Hyams от 1984 година на „ 2001 “; и „ High Life “ на Клер Денис от 2019 година „ Event Horizon “ от Paul W.S. Андерсън беше значително подложен на критика от фенове и критици, когато беше пуснат през 1997 година, само че от този момент беше преоценен и завоюва паметни почитатели.

„ Луна “ — Дънкан Джоунс нискобюджетен посредник от 2009 година за клаустрофобия и самотност, с присъединяване на Сам Рокуел като мъж, който завършва три години на отдалечена минна станция единствено с компютърен сателит като компания — също канали „ 2001 “ и е уместно съпоставяне за „ Spaceman “.

Но там, където „ Луната “ съумява, „ Космическият човек “ се проваля – както и „ Забвение “, амбициозният филм на Джоузеф Косински от 2013 година с присъединяване на Том Круз. Както се изрази нашият основен кино критик, Манохла Даргис, „ Забвение “ е „ скърпен дружно от части, които провокират голям брой други, надалеч по-добри далечни истории и хрумвания, самонадеяности и герои “, в това число „ Луната “, която тя назова „ грациозен, елегичен. “

Въпреки най-хубавите си старания, Dargis написа, „ Oblivion “ „ в никакъв случай не надвишава своите музи, с цел да стане нещо друго от фино копие. “

Компютърно генерирани неточности

против топка за тенис — в случай че беше марионетка. Има доста незабравими кино създания, снимани дружно с артисти, оживени по този метод: в „ Лабиринтът “, „ E.T. “, „ Безкрайната история “, „ Малкото магазинче на ужасите “ и златния стандарт на науката -fi галактически екскурзии, „ Извънземното “ на Ридли Скот от 1979 година, в което извънземното експлоадиране на гърдите и разкриването на андроида са основани посредством куклено изкуство.

От „ Извънземното: Заветът, ” през 2017 година – третият във франчайза, режисиран от Скот – той избра C.G.I. вместо новите на практика резултати, които помогнаха предходните елементи да станат научнофантастични канони; въпреки и грандиозни, получените образни резултати бяха плоски, неестествени и не толкоз страшни.

Ханус изглеждаше квалифициран за кукленото отнасяне със своите скромни придвижвания, доста търсещи очни ябълки и недъгав, достигащ крайници. Влошаването на казуса е, че паякообразното има неестествен искра, който ненапълно припомня на междугалактическото премеждие от 1998 година „ Изгубени в космоса “, в което имаше доста извънземни паяци и някои от най-лошите C.G.I. в жанра, изострено от проблем с осветлението, който направи явно, че създанията са били неловко вмъкнати в постпродукцията.

В рецензията си за The Times Джанет Маслин допусна, че „ Изгубени в Space ” се опитваше да копира “Alien ” и “Star Wars ” и го назова упорит за включването на 750 специфични ефекта; само че тя написа, че технологията се популяризира трескаво и „ към момента не е в положение да сътвори химия на влюбените птици сред Уилям Хърт и Мими Роджърс “. Ох.

Романтика, имаме проблем

A.O. Скот го назова „ обезоръжаващо сладка и елементарна любовна история “.

„ Пътници “, с присъединяване на Дженифър Лорънс като публицист на борда на търговски галактически транспортен съд на 120-годишно пътешестване до далечна пионерска колония и Крис Прат, машинен инженер който, в последна сметка от нарцисизъм, я разсънва прекомерно рано.

Това е „ любовна история, чийто опит да бъде междузвезден „ Титаник “ в последна сметка се проваля “, Стивън Холдън написа, наричайки го „ прост, дефиниран пастиш от десетки други галактически опери с сходно мислене. ”