Танцьори от всякакъв размер Надявайте се, че промяната следва забраната за дискриминация

Неотдавна Акира Армстронг беше поканен да взе участие в ново риалити танцово съревнование. Тя беше разчувствана.

Основател и основен изпълнителен шеф на Pretty Big Movement, основана в Ню Йорк компания за огромни танцьори, Армстронг беше очевиден покровител на многообразие на тялото в танца. Сега огромна медийна платформа признава, че по-големите тела имат място в тази форма на изкуство.

След това Армстронг посети отдела за костюми на шоуто. „ Нямаше нищо в моя размер “, сподели тя. „ И те знаеха, че са наели огромен хореограф. Имаха размера на облеклата ми преди време. Те избраха мен. “

Дори тези отвън света на танците са осведомени със стандарта на тънката танцьорка. През последните няколко десетилетия доста компании, организации и кастинг екипи поредно търсят актьори с извънредно стройни тела по естетически и артистични аргументи.

Три пъти по-вероятно от хората, които не танцуват, да развият хранителни разстройства.

Но когато телата са изкуство, какво се квалифицира като дискриминация на тялото?

Този въпрос може да бъде сложен в юридически подтекст и танцьорите неведнъж са го правили заведе каузи за дискриминация в съда. Миналия месец двама някогашни балетни танцьори от Ричмънд заведоха правосъдни каузи, потвърждавайки, че компанията, основана във Вирджиния, е изисквала от тях да поддържат „ рисково нездравословно тегло “. Скорошно нашумяло правосъдно дело, заведено от група някогашни танцьори на Лицо, допуска, че даже външно включващи тялото среди могат да приютят засрамване на тялото.

закон, забраняващ дискриминирането въз основа на тегло или височина, влезе в действие в Ню Йорк, главен танц капитал. На доктрина това ще бъде потребен юридически инструмент за всички търсещи работа - и изключително мощен за артистите. Но на процедура това евентуално ще има алегорични, а не функционални последствия за танцьорите.

Шон Абреу, градският консултант на Ню Йорк, който спонсорира законопроекта, сподели, че неговите цели са просто: „ Тъй като това се отнася за танцьорите, главният въпрос е можете ли да танцувате? И в случай че отговорът е „ да “, без значение от размера ви, би трябвало да имате положителни шансове да станете танцьорка. “

В балета те се връщат през сантименталната ера, когато дамите изобразяват ефирни силфиди и феи в тъничък тюл. Тъй като техниката ставаше все по-усъвършенствана, мекотата или заоблеността се смятаха за спънка за основаването на елегантни, хармонични линии.

Мнозина упрекват Джордж Баланчин, създателят на хореографа на New York City Ballet, за трайния фетиш на балета към слабостта. За него Дженифър Хоманс написа в „ Mr. Б: 20-ти век на Джордж Баланчин “: „ Тлъстината или прекалено много плът беше спънка. Това попречи на визията. “

В комерсиалните сфери на Бродуей и развлекателната промишленост казусът съответствува с по-масовата уплаха от мазнини. Мюзикълите и филмите са склонни да показват необикновено слаби и стегнати тела, изключително в случай че тези тела се движат. Идеалът за естетическа тъждественост, както в фамозната линия на ритниците на Radio City Rockettes, също е употребен за оправдаване на условията за височина и тегло.

Грета Глейснер, някогашен експерт танцьорка, чиято булимия излезе отвън надзор, когато беше Rockette в края на 90-те и началото на 2000-те, в този момент постоянно работи с танцьори като психотерапевт, профилиран в хранителни разстройства. „ Когато влезеш през вратата на множеството класове по танци, към този момент си по-малко от човек “, сподели тя. „ Ти си тяло. “

Тялото е обект на непрекъсната оценка от учители, хореографи и режисьори. Въпреки че някои атрибути са отвън контрола на танцьорите - формата на краката, дължината на крайниците - тежестта постоянно се преглежда като поправимо, което основава условия за развиване на хранителни разстройства.

Ню Джърси и Масачузетс обмислят сходни ограничения - е най-малко стимулиране на смислени диалози в танцовата общественост.

„ Мисля, че дискурсивният резултат на закона ще бъде въздействащ, в случай че не и практическият резултат от извеждането на разнообразни тела на сцената, “ сподели тя.

още предходната година, само че преразгледа метода си към въпросите за тежестта под артистичното управление на Джонатан Стафорд и Уенди Уелън, чийто мандат стартира през 2019 година Сега протоколите предизвикват чувствителността и поверителността по време на диалози за проблеми с тялото ; представител на пресата на компанията добави, че множеството от тези диалози в този момент се организират от уелнес екипа, а не от артистичния личен състав.

Райън Донован, помощник по театрални проучвания в Университетът Дюк и създателят на „ Тела на Бродуей: Критична история на сходството “ също беше поощрен от развиването на театрите на Бродуей. „ Ако отидете на шоу на Бродуей през днешния ден, е по-вероятно да видите разнороден набор от тела – тела, които дават отговор на другите типове тела в публиката “, сподели той. The Rockettes, които отхвърлиха коментар, разхлабиха леко условията за височина на танцьорите предходната година.

води постоянно обучителни семинари в Ailey Extension и другаде, създавайки приветливи пространства за танцьори от всевъзможен размер. Глайснер сподели, че учителите, които в миналото може би са си затваряли очите за храненето на учениците, в този момент се обръщат към нея със угриженост, разширявайки етоса на грижа отвън класната стая.

Морган има вяра, че че нарасналият фокус върху психологичното здраве ще бъде от основно значение за битката с идеалите за тялото, които съгласно нея ще продължат да съществуват, даже в случай че външният напън избледнее. „ Танцувах най-добре и се усещах най-добре, не при най-ниското си тегло “, сподели тя, „ само че когато бях на най-хубавото психическо място – когато бях щастлива. “

Някои виждат неспособността на танца да направи място за разнообразни тела като в последна сметка креативен неуспех. Армстронг си спомня диалога с сътрудник по танци, един от хореографите на Бионсе, когато тя се усещаше обезсърчена след поредност от несполучливи прослушвания. „ Той ми сподели: „ Те просто нямат никаква визия “, добавяйки вулгарност, с цел да подчертае, спомня си тя. В една форма на изкуство за тела, сподели тя, разнообразието от форми би трябвало да предлага благоприятни условия, а не проблеми.

Други чакат с неспокойствие деня, когато размерът на танцьора към този момент не е история.

„ Надеждата е, че може би в един миг ще можете да отидете на зрелище и да видите танцьор, който не е мъничък, и ще бъде незабележително “, сподели Бриджис. „ Защото в танца същинският въпрос е артистичността; същинският въпрос е умеенето. И тялото на човек има извънредно несъвършена връзка с построяването на тези неща. “